Questions de société : L’Exclusion culturelle

L'art contemporain concentre à lui seul les paradoxes de la démocratisation culturelle. Plus que le théâtre ou l'opéra, il est perçu comme l'art le plus fermé : sans sujet reconnaissable, sans technique visiblement virtuose, il exigerait des clés de lecture que les classes populaires n'ont, en général, pas eu l'occasion d'acquérir. C'est ce mécanisme que décrit Pierre Bourdieu et que reprend Victorien Bornéat dans L'Exclusion culturelle. Manifeste pour une riposte populaire (Éditions du Faubourg, avec la Fondation Jean-Jaurès) : l'accès à une œuvre suppose la possession de codes de décryptage, pour l'œuvre elle-même comme pour l'institution qui la loge. Un constat que l'auteur, originaire de la région d'Oyonnax, dit avoir vécu dans sa propre chair en découvrant, à son arrivée à Lyon, les usages implicites d'un guichet d'opéra.

L'exposition « Dans l'œil » fait par exemple un pari inverse : montrer une centaine de photographies, estampes, objets et livres d'artiste issus des réserves de la BmL, non pas dans un musée mais dans une bibliothèque gratuite et ouverte à tous — et sans parcours chronologique ou thématique imposé, dans une déambulation libre où chacun compose son propre cheminement. Un geste qui rejoint, sans le dire, l'un des points du plaidoyer de Victorien Bornéat : plutôt que d'attendre du public un face-à-face frontal avec l'œuvre, faire une partie du chemin vers ceux qui n'ont pas hérité des codes pour l'appréhender.

Mais jusqu'où peut-on aller, dans une institution culturelle, pour changer non seulement la forme de l'accès à l'art et la culture, mais la hiérarchie qui continue d'en décider la valeur ?

Cette rencontre bénéficie d'un partenariat avec Hôtel71 et l'auteur sera reçu dans leur programme "Les visiteurs du jeudi".