Les yeux dans les yeux
L’automne 2026 sera marqué par l’exposition d'art contemporain « Dans l’œil » organisée par le département Arts et loisirs à la Bibliothèque de la Part-Dieu. En attendant de la découvrir, nous vous proposons un choix de livres, bandes dessinées et films mettant à l’honneur cet organe singulier qu’est l’œil.
Eloge de l'oeil
De Léonard de Vinci
Traduction et présentation de Sylvain Fort
Suite d’aphorismes sur l’œil, la vision, l’illusion, la peinture… ou comment le maître toscan, entre réflexion scientifique et rêverie philosophique, défend son art comme la quintessence de toute création, en faisant un geste quasi divin.
Les Yeux des peintres
De Philippe Lanthony
Comment un daltonien peint-il ? Est-il possible de faire son autoportrait quand on louche ? Quelles stratégies Degas adopta-t-il quand il commença à perdre la vue ? Cet ouvrage très abordable fait le tour des affections de l’œil que des peintres subirent au cours de l’histoire et comment ils en firent une occasion de créativité redoublée.
Voir double : pièges et révélations du visible
Sous la direction de Michel Weemans, Dario Gamboni et Jean-Hubert Martin
De l’Egypte ancienne à nos jours en passant par la Renaissance, des Pays-Bas à la Perse, la Guinée ou l’Amérique précolombienne, les humains ont vu des formes dans les nuages. Et les artistes ont joué de cette tendance à interpréter pour créer images ambiguës, créatures composites, visage faits de légumes ou de fleurs… A travers une riche iconographie, cette somme montre comment une image peut devenir un terrain de jeu infini pour l’œil.
Le regard dans l'art
De Hugues Romano
Ophtalmologue de profession, l'auteur se livre à une rêverie sur l'évolution du regard des personnages dans l'art visuel de l'antiquité à aujourd'hui, montrant comment, par leur recherche d'un contact visuel croissant avec le spectateur, peintres et sculpteurs ont accompagné une incarnation progressive de l'art qui s'adresse, au cours du processus de construction de la modernité, de moins en moins au dieux et de plus en plus aux hommes.
Dans le flou : une autre vision de l'art de 1945 à nos jours
Sous la direction de Claire Bernardi et Emilia Philippot
Des arrière-plans en sfumato de la peinture italienne aux paysages impressionnistes, des premières photos à pose aux abstractions, le flou a été beaucoup plus qu’un défaut dû à une contrainte techniques : ce livre retrace comment un siècle de sa fréquentation a permis aux artistes d’y voir, une invitation à l’abstraction dans un échange permanent, où la peinture et la photo ne cessent de s’influencer.
Le trompe-l'œil de 1520 à nos jours
Sous la direction de Sylvie Carlier et Aurélie Gavoille
Amusement de l’œil, exercice de virtuosité pour les peintres, jeu de la matière s’amusant à se faire passer pour une autre, le trompe-l’œil occupe depuis belle lurette les coins des tableaux comme les murs des villes. Cet art a la particularité de frayer volontiers avec l’architecture, voire le génie militaire : sous la forme ultime du camouflage, le trompe-l’œil devient instrument de survie. Catalogue d’une exposition proposée par le musée Marmottan Monet en 2024-2025.
Deux filles nues
De Luz
Postface Rita Kersting
Cette bande dessinée magnifique raconte l’histoire de la toile « Deux filles nues » peint par Otto Mueller en 1919. De sa conception à l’accrochage final dans un musée de Cologne en 2000, c’est du point de vue du tableau qu’on assiste à de multiples déménagements, changements de propriétaires, drames familiaux et tragédies collectives. D’objet, l’œuvre devient sujet, au sens fort du terme, comme pour signifier que par-delà les soubresauts de l’histoire, l’art aura le dernier mot.
L'homme à la caméra et autres chefs-d'œuvre [D.V.D.]
De Dziga Vertov
Hostile au principe même de fiction, le cinéaste soviétique Dziga Vertov crée une œuvre radicale où l’absence de scénario laisse les coudées franches aux prises de vue et au montage, comme dans son chef d’œuvre de 1929, L’Homme à la caméra en 1929. Cette « technique du ciné-œil » avait été développée dès Kino Eye / La Vie à l'improviste (1924), véritable film-manifeste présent dans ce DVD.
Un Chien andalou [D.V.D.]
De Luis Buñuel
Scénario Luis Buñuel et Salvador Dalí
Monument du cinéma surréaliste, le court-métrage muet de Buñuel marque par l’image obsédante d’un œil lacéré par une lame de rasoir, inaugurant les cruautés multiples d’un jeu de massacre qui fait de ce film un geste punk avant l’heure.
Fenêtre sur cour [D.V.D.]
D'Alfred Hitchcock
Un photographe plâtré croit assister à un meurtre chez ses voisins. Condamné à l’immobilité, il dispose d’une seule arme : son appareil photo. Cette comédie noire avec James Stewart et Grace Kelly, menée avec tout le génie d’Hitchcock pour le suspense, interroge les notions de voyeurisme et de subjectivité, et pose la question des angles morts accompagnant forcément un point de vue situé : comment avoir la certitude d’avoir vu ce qu’on a vu ?
Orange mécanique [D.V.D.]
De Stanley Kubrick
D'après le roman d'Anthony Burgess
Film culte des années 70 resté sulfureux, Orange mécanique suit une bande de voyous esthètes et ultra-violents. Quand les autorités soumettent leur chef à une rééducation expérimentale, l’horreur change de camp. Inoubliable, la scène où Alex est contraint de regarder des images violentes avec des écarteurs de paupières métallique est en soi un témoignage grinçant sur l’évolution des sociétés dans la deuxième moitié du XXè siècle.
Film interdit aux moins de 16 ans.
